Willy Clay Band
Från den isolerade gruvstaden Kiruna längst i norra Sverige växte ett band fram som skulle sätta både Norrbottens län och svensk americana musik på kartan. I början av 2000-talet slog de igenom med ett sound som kombinerade klassisk country, rock och americana – format av vidsträckta vidder, norrländsk kraft och en ärlighet i låtskrivandet som talade direkt till folket. Där andra formades av kommersiella krafter valde dessa musiker att hålla fast vid sin egen röst och sin egen vision, något som senare har blivit ett kännetecken för bandet.
Willy Clay Band debuterade 2005 med albumet ”Rebecca Drive”, som spelades in i Nashville – en chans få svenska band hade fått vid den tiden – och de uppmärksammades snart både hemma och internationellt för sitt starka låtskrivande och sin sprudlande live-energi.
Genom åren har de byggt upp en lojal fanskara inte bara i Skandinavien, utan även långt utanför landets gränser – på turnéer, festivaler och på radio. Bandet har spelat för slutsålda publiker flera gånger, och deras singel ”Mighty Good Time” klättrade på Svensktoppen-listorna i Sverige, en bedrift som bekräftar deras popularitet hos en bred publik.
Albumet ”Blue” kom ut 2009 och visade återigen att killarna hade ett uttryck som grävde sig ner i folksjälen hos de som hade turen att upptäcka bandet.
För många är det deras förmåga att skriva låtar med genreöverskridande kvalitet som skiljer dem från mängden: texter skrivna med hjärtat, melodier som passar både countrypuristen och rockälskaren, och en närhet till publiken som gör konserterna till mer än bara musik – de blir en gemenskap och en levd upplevelse.
Genom hela sin karriär har bandet gått igenom både upp- och nedgångar. Medlemmarna har tagit pauser, arbetat med andra projekt och prioriterat familjelivet, men den kreativa kärnan har alltid hittat tillbaka till musiken. De har aldrig officiellt kallat bandet helt dött – och sporadiska nysläpp och turnéer har hållit gnistan vid liv.
Nu är de tillbaka i vinden och gör comeback – redo för 2026, med framträdanden på bland annat Hwitans Trädgård i Falkenberg. Detta sker efter att de har arbetat med nytt material, och publiken kan se fram emot att uppleva dessa legendariska röster och toner live igen – ett band som inte bara har satt Kiruna på den musikaliska världskartan, utan också inspirerat otaliga artister i Sverige och Norden.
Willy Clay Band – legenderna återvänder. Detta är helt enkelt en möjlighet du inte får missa!
Calaisa
När man läser historien om de två systra-paren i bandet Calaisa tror man att det är en typisk berättelse om ett gäng tjejer från New Orleans, Austin eller Nashville som ger sig ut på sitt livs äventyr tillsammans. För likt amerikanska storheter som Molly Tuttle, Sierra Ferrell, Margo Price eller Larkin Poe och andra idag framgångsrika och hyllade kvinnliga artister och band började historien om Calaisa med spontana gatumusik-framträdanden världen runt som med hängivet driv och stor talang tog dom ända fram till världens största scener. På resan utvecklade Calaisa synergier med sina röster och ett organiskt sound och äkthet som bara idogt arbete och spelande ger. Men tjejerna i Calaisa är inte från södern. Eller jo, fast den svenska södern eller närmare bestämt från Malmö.
Historien hade kunnat ha tagit ett abrupt slut i och med att bandet helt plötsligt verkade upphöra att existera 2012. Bara tjejerna vet nog orsaken men som tur är visade sig stoppet inte vara slutet på resan. Tjejerna tog paus, blev vuxna kvinnor och bildade familjer och stadiga liv. Men längtan tillbaka till scenen, musiken och vänskapen var för stark. Med mer liv att skriva om och en återvunnen förälskelse till bandet och varandra är de redo att skriva nästa kapitel i berättelsen om deras gemensamma resa! Calaisa är tillbaka – och det med full kraft!
Calaisa var pionjärer och långt före sin tid med sin unika blandning av americana och country. Med starka melodier och stämsång i världsklass. Bandets musik var ny men berörde många på djupet samtidigt som det slog i breda kretsar. Med influenser från Allison Krauss, The Beatles, Sheryl Crow och Joni Mitchell skapar Calaisa musik som är både tidlös och samtida. Bandet var helt unikt i att de till och med blev signade av Universal. Fast inte från Stockholm som svenska artister brukar bli, utan från Nashville där genombrottet kom när de nominerades till en CMA Award för ”Best International Country Album”. En stor milstolpe som öppnade dörrar till internationella scener och en stor publik.
På scenen är Calaisa något alldeles extra. De har turnerat med storheter som Simply Red, LeAnn Rimes och Céline Dion, och ständigt trollbundit publiken med sin energi, sitt samspel och sina magiska harmonier. Det är live som deras musik verkligen får vingar – en konsert med Calaisa är en varm, dynamisk och oförglömlig upplevelse.
Caspar Camitz
Få artister har tagit jury och TV-publik med sådan storm som Caspar Camitz gjorde i Idol säsongen 2020. Caspar var något helt annat än vad Idol-publiken vant sig vid. Med sin naturliga råa talang, karisma och oemotståndliga charm öppnade Caspar idol-dörren, för en friare och aningen mer originell artist. Den breda publikens kärlek var beviset att det fanns plats för Caspars i det inarbetade TV-formatet.
Men med tre artister kvar och omröstningen gick av stapeln tog det stopp. Två mer typiska idol-talanger fick göra upp i sista finalen. Det som gjorde Caspar än mer speciell för programmet var att han inte visade någon som helst besvikelse att det inte räckte ända fram.
“Det känns jättebra och jag är så glad för deras skull, det här betyder mycket mer för dom än för mig” svarade Caspar till publikens jubel, när han fick standard-frågan hur det kändes att få lämna programmet.
Innan dess hade Caspar sjungit och dansat sig igenom programmet med ett ständigt gott humör och alltid med den där makalösa rösten. Sällan har man sett en artist det gått så lätt för. Många väntade sig att han nu skulle ladda om och ta musiksverige med storm. Men Caspar kände och visste innerst inne att han inte var mogen för att satsa allt på musiken. Han vill kunna ännu mer, bestämma vilken musik han skulle göra och få större stadga i livet.
Caspar fortsatte med musiken men i mindre sammanhang och utanför rampljuset. Samtidigt startade han en inre resa som han visste skulle ge honom den kompetens och det självförtroende som behövs för att verkligen lyckas. Det är där vi hittar Caspar idag. Han har tränat och utvecklat sin sångröst från nationell till internationell toppklass. Han har mognat som person och funnit sin stadga i sin lilla familj med stöttande partner och en älskad dotter. Han har hittat musiken och musikerna han kan fullt ut verka och skina med. Nu, äntligen tycker vi, börjar Caspars riktiga resa mot stjärnorna!
En viktig del av Caspars resa har varit att bli en vuxen man efter en ovanlig och ofta turbulent uppväxt. Den musiken han släpper är om den berättelsen och är skriven tillsammans med Rickard Smitt och Rasmus Fors, som båda skapat trygghet och gett Caspar den kreativa frihet han behöver för att växa ytterligare.
Info.
- Datum: 9 juli, 2026
- Plats: Hwitans Trädgård, Falkenberg
- Tid: 18:00